最近有部新片，讓不少人的DNA動了。
饒雪漫早年的暢銷書【沙漏】搬上了銀幕。
之前，她的另一部代表作【左耳】，將陳杜林推進娛樂圈，讓馬思純獲金馬女配提名。
只不過，熱度有余，口碑不佳。
這部新片，同樣由兩個新生代女演員 包上恩 、 邱天 主演。
她們之前就被看好是待爆小花。
此片上映後，也掀起不少討論。
那麽，這回拍得怎麽樣？
今天就一起來驗驗貨——
【沙漏】
女主 莫醒醒 （邱天 飾） 原生家庭不幸，母親為救人出車禍身亡，父親酗酒成癮。
她自己也受到嚴重的校園霸淩。
其他同學都冷眼旁觀，老師也沒能給予援手，她孤獨又無助。
直到，新來的轉校生 米砂 （包上恩 飾） 出手相助，幫她回擊霸淩者。
米砂同樣原生家庭不幸。
被母親拋棄（後來得知是病亡），父親忙於工作對她缺乏關心。
這讓她們很快成為朋友，彼此傾訴，互相治愈。
她們時常擠在一張床上，相互打趣，無話不談，在浴室裏給予對方最溫暖的擁抱。
但，男生 路理 （黃明昊 飾） 的出現，讓她們的友誼變得復雜了。
他起先和米砂戀愛。
卻又因為莫醒醒患有罕見疾病，不時發作，又轉而去照顧莫醒醒。
故事的高潮，是一幕奇詭程度不亞於【俄狄浦斯王】的命運悲劇。
莫醒醒意外得知， 她母親當年出車禍，救下的男孩就是路理 。
她這才意識到，原來自以為溫暖的友誼，居然是別人的同情和施舍。
暴雨中，她掙脫路理的懷抱，沖向馬路。
路理見狀忙沖了過去，最後為救莫醒醒也遭遇車禍 ，落下殘疾 ，終於還上了那筆欠下的債。
和很多觀眾一樣，魚叔看完後最直觀的感受是：
狗血、老套 。
整部電影，像用很多熟悉的電影片段剪輯組裝而成的故事。
集齊時下熱門議題和青春片老梗：校園霸淩、原生家庭、三角戀、車禍、罕見病……
校園霸淩的描繪，讓人想到【少年的你】。
兩位女主相互取暖 治 愈的情節，可以無縫代入【七月和安生】。
後來三個人出遊，在海邊手牽著手，在巴士上排排坐倚肩頭，宛如共演【燃冬】。
不過老套倒不是問題。
很多影視作品故事老套，但照樣好看、上頭，也常出經典。
此片最讓人難以忍受的不是狗血設定，而是 粗制濫造的劇本 。
情節發展全無內在邏輯 。
影片從一開始就讓人無法代入。
莫醒醒僅僅因為是「英雄的女兒」，就遭嚴重霸淩。
全校上下，除了米砂和路理兩個主 角會伸出援手、給予幫助，其他同學全都冷眼旁觀。
而且隨便一個路人，無冤無仇的，都會故意當面大聲嘲諷。
三個主角的經歷，更像一個架空的故事。
兩個女孩迅速成為摯友後，米砂常常住在莫醒醒家，互訴各自原生家庭的秘密。
和路理三個人會一起坐巴士去海邊遊玩。
有時莫醒醒犯病，每天在家裏發瘋、暴飲暴食，路理和米砂會陪著她，照顧她，給她做飯，送她去醫院。
莫醒醒不想上學時，其他人也會第一時間沖到她家掀開她的被子鼓舞她振作。
作為觀眾，時常會忘記這是三個還沒有脫離家庭的高中生。
影片最後用陰差陽錯的命運感，托出友誼的破碎、遺憾和美麗。
但完全是靠巧合和誤會推動。
比如，莫醒醒得知路理是害死母親的人後，她意識到，原來自以為的友情只是同情，於是在雨中崩潰大哭。
路理為了安撫她抱緊她。
偏偏這個時候，米砂出現，目睹喜歡的男孩和閨蜜相擁，釀成誤會。
這段友誼就這樣不明不白畫下終止符。
一直到多年後，莫醒醒去世，米砂才從路理的口中得知真相。
故事沒有任何起承轉合，和復雜細膩的人物刻畫，給人感覺只是刻意地銜接沖突。
獵奇的反轉替代自然的敘事， 畫風經常在溫馨唯美和窒息恐怖之間生硬地切換。
就像莫醒醒第一次帶米砂去她家後，原本是兩個小女孩美好的小世界。
哪知，莫醒醒醉酒的父親突然出現，酒瓶摔地，畫風突變。
但，既然莫醒醒早已知道父親酗酒的惡習，她也是一個生性敏感自卑的人，那她怎麽會那麽爽快地帶米砂來家裏？
至少在這之前該流露出一些緊張和不安吧？
此外還有很多讓人不適的地方。
比如，為了展現霸淩者的惡意，以及兩個女性的友誼， 影片安排了一場米砂幫助莫醒醒後遭到霸淩者報復，被性騷擾的戲。
莫醒醒得知後，沖到霸淩現場，為了救她，選擇自己脫衣服。
在霸淩者的形象已經如此臉譜化，女性友誼如此懸浮的情況下，這場戲不僅毫無必要，反而讓人徒增惡感。
演技過於生澀的問題，魚叔都不想多說了。
路理對兩個女生的感情，一個是喜歡，一個是虧欠。
但黃明昊的表演，完全看不出分別。
影片的拍攝風格也相當混亂。
其中一幕校園霸淩的戲，居然慢動作展現，用喜劇化的形式將反霸淩情節拍出「爽文」效果。
就像有網友說的，整部電影就像畢業晚會上的小品表演，讓人如坐針氈。
這幾天看到很多人說，饒雪漫作品已經過時，不適合再拍。
魚叔雖也認為【沙漏】電影很爛，但對過時一說不以為然。
不可否認，作品中有很多狗血、套路化的部份。
不過，當年她之所以俘獲大批讀者，也是因為在很多方面激起了年輕讀者的共鳴。
比如，她對少年斑斕心事的細膩書寫，對邊緣性群體、問題學生的關註。
像電影中作為臉譜化的反派形象出現的施暴者蔣藍、阿布，在書中都有深入剖析其成長過程，給予關懷和撫慰。
今天回看【沙漏】原著，依然不乏亮眼之處。
作者在一個貌似三角戀的敘事中，全然從女性視角出發，將女性友誼前置，讓男性成為無足輕重的角色。
原作封面僅有兩個女生。
很多網友也都提到，多年後對這本書最深的印象就是兩個女孩的友誼。
這樣的故事其實正吻合了如今這一代人的觀影需求。
創作者只要聚焦於這一點，將這個故事講活，講得動人，就足以吸引人。
但可惜，作為編劇的饒雪漫不舍得大刀闊斧修改，反而保留了小說中所有強沖突的情節，讓這個故事無法從容被講述。
她拍出了米礫、蔣藍、阿布、蒙小妍、江愛迪生這麽多原作中的角色，但完全沒有賦予角色生命，也沒有讓他們有效參與到整個敘事中，甚至很多只給了幾個鏡頭。
原著黨固然可以自行腦補，但普通觀眾只會覺得莫名其妙。
這讓我想到【七月與安生】。
原作者安妮寶貝也一度遭網友吐槽，她的很多作品也都被改編成了爛片爛劇。
只有 【七月與安 生 】 ，成了一部口碑不錯的青春片佳作，不僅成為金馬獎熱門，還被南韓改編。
它的故事其實和【沙漏】有一定的相似性。
但影視化的成功，還是在於編劇的二次創作——打破文字域架，在結構上做減法，在細節上又作了加法，讓角色更飽滿，故事更真切。
回想一下，很多曾經暢銷的青春小說都被影視化，絕大部份結果都不盡如人意。
早年，「IP+流量演員 」 的公式，尚且還能吸引觀眾，賺取票房。
像【匆匆那年】【左耳】【何以笙簫默】【致青春·原來你還在這裏】熱度都不容小覷。
但如今，人們對國產青春片這一型別顯然已不抱期望。
近年多部作品都票房失利。
饒雪漫的【秘果】【大約在冬季】主演都是歐陽娜娜、陳飛宇、馬思純、霍建華等人氣演員，但口碑、票房都相當慘淡。
最近的【沙漏】更是票房墊底，貓眼預測其最終票房可能僅3000萬元左右。
這次【沙漏】的遇冷，不過是又一次證實了依賴原作名氣不能保證影視化的成功。
早年的青春故事，是在特定的時代背景下才引發關註。
隨著時間推移，觀眾的審美和價值觀都在不斷變化。
如今，比起小清新的純愛、狗血的青春疼痛， 像 【過春天 】【嘉年華 】【狗十三 】這種有現實質地和性別意識的青春故事更受歡迎。
如果還想改編曾經的暢銷爆款，就不能只想著利用已有的熱度，挪用成功公式，消費情懷。
而需要註入新的理解。
不僅要忠於原作，也要結合影視語言的高品質表達，適應當下的情感需求，去粗取精，重塑生命力。
青春，本是一個多麽美好的詞匯。
實在不該讓狗血成青春的註解，讓青春片淪為爛片的代名詞。
全文完。
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