前兩天,魚叔聽完【歌手】裏孫楠高唱【拯救】。
回憶亂殺,索性帶大家重溫了經典海巖劇【玉觀音】。
本以為老劇久遠,誰料大家反響意外熱烈。
評論裏紛紛提到其他經典海巖劇。
還有人催魚叔做個國產老劇合集 (想看啥在評論裏提提) 。
其中有一條評論,看得魚叔思緒萬千。
那就是海巖劇早年紅極一時,既敢啟用新人又是無敵造星機。
陸毅、孫儷、劉燁、印小天、佟大為、周一圍等演員,星光都自此而來。
但2004年頒布相關禁播令後。
海巖劇逐漸啞火,從國產劇頂流走向沒落。
海巖本人也 「封筆消失 」 ,引得不少人唏噓感嘆。
最新的周邊訊息,是於正監制新劇【墨雨雲間】。
導演之一侶皓吉吉 (前作【太子妃升職記】) ,是海巖之子。
這麽一看,「一個時代過去了」的感覺更強烈了。
若要追問
海巖劇「消失」的真正原因
,魚叔想從一部劇聊起。
依然尺度炸裂,劇情人設都很逆天。
收視率打贏國民神劇【還珠格格】,還捧出了初代鮮肉頂流。
它是海巖劇締造收視神話的起點。
25年過去,能挖的料依然不少——
【永不瞑目】
對於曾經的海巖劇,如今的觀眾早已默默達成共識:
無論哪一部,放在現在都有 被禁潛質。
即便都這麽猛,【永不瞑目】也是海巖劇序列裏較為 特殊 的一部。
首先,這是海巖應相關部門之邀寫就的一部
主旋律禁毒劇。
播出待遇極高,是首部 在八大上星衛視播出的國產劇。
收視率一路飆升,大結局時達到6.1%,萬人空巷。
當時初演電視劇的 孫紅雷 ,只能在其中飾演一個小配角。
還一度被罵得狗血噴頭,差點遭遇被換角。
倒是主演
陸毅
,當年不過22歲。
憑此劇直接躍升頂流,知名度與「小燕子」對打。
火到什麽程度,出門逛街引圍觀造成擁堵,報警才被救出。
陣仗之外,還有實績。
該劇橫掃金鷹獎幾大主要獎項,風頭無兩。
不僅如此,該劇拍攝輾轉多地,耗資不菲。
誰知售價還能翻番,九十年代,一部劇賺了約400萬。
海巖劇早早做到了真正意義上的名利雙收,還直接掀起了一股警匪劇熱潮。
如此火爆,靠的是引人入勝的 「 警匪愛情 」故事模式。
海巖跟趙寶剛合作,兼具文本敘事功力和劇作商業考量。
一下把各方面 尺度都拉滿 ,讓 觀眾追劇欲罷不能。
但另一邊,「兒童不宜」的批判聲也此起彼伏。
確實,劇中不少內容現在看都還挺「限制級」。
比如主角 肖童 (陸毅 飾) 毒癮發作時的場面,拍攝角度真實駭人。
還有,毒販之女 歐陽蘭蘭 (袁立 飾) 迷奸肖童的劇情。
畫面尺度,相當炸裂。
各種台詞也難覓三觀,生猛直接。
故事與人設,過份帶感。
什麽一男三女多角戀;
警察愛上毒蟲,搞禁忌姐弟戀;
富二代大小姐包養鮮肉大學生,一言不合強制愛......
其中有的細節因為太爆炸,魚叔都不敢詳細文字描述。
但要說真正的尺度,其實隱藏得更深。
也幾乎踩中了如今內娛國產劇避之唯恐不及的敏感點。
明明是一部主旋律題材劇,怎麽力度這麽猛。
這就要說回海巖劇的另一大看點: 真實人性。
魚叔在寫【玉觀音】時也提到兩個字:人味。
是人就有七情六欲,在人們還願意相信愛情的年代,海巖劇的主角關系同樣圍繞「情」字展開。
比如主人公的碰面,便是因為女主角
歐慶春
(
蘇瑾 飾
)
對未婚夫烈士的深情。
歐慶春與未婚夫都是緝毒警察,二人的婚禮在即。
誰知在一場緝毒行動中,未婚夫壯烈犧牲。
但愛意無法隨著生命戛然而止, 歐慶春將對愛人的思念寄托在了別處:
他的眼角膜被捐贈出去,用於失明患者治療。
受益人便是大學生 肖童 (陸毅 飾) 。
肖童的父母是高知,雙雙在國外做科研。
家境雖好,但無人陪伴。
只有一個鄰居女孩 文燕 單戀肖童,處處照顧著他的生活。
歐慶春本想再看看那雙愛人的眼睛。
可見兩個年輕人生活沒輕重,便自發幫助照顧起肖童。
一來二去,肖童敬佩起歐慶春的愛意,震撼於她那份愛情的聖潔。
便對歐慶春生出了好奇,和隱隱約約的好感。
這份好感在二人碰面後終於踏實落地。
他幾乎是一見鐘情,愛上了眼前這位英姿颯爽又不失溫柔的警察姐姐。
但可惜,一方面歐慶春仍執著於致使未婚夫喪命的那樁毒案。
另一方面,肖童自己也在被女人纏結。
一次意外的飯局上,肖童被富家女
歐陽蘭蘭
(袁立 飾)
看中。
對方大展攻勢,又是送車又是送手機,誓要將肖童納為己有。
肖童出身書香門第,自己也是重點大學的學生。
富裕的家境讓他不慕錢權,尤其反感拿錢砸人卻不懂尊重的暴發戶。
但正當他一再拒絕歐陽蘭蘭,不惜狠話說盡時, 卻意外得知歐慶春追蹤的毒案,與歐陽蘭蘭的父親有關。
出於對歐慶春的愛,肖童同意做警方的臥底,與歐陽蘭蘭虛與委蛇套取情報。
但也註定他,就此走向悲劇結局。
肖童與歐慶春之間的姐弟戀進展、與歐陽蘭蘭代表的毒品勢力方的賽局纏結、警方毒販之間的追捕角力,都是劇集的主要張力和看點。
但最令人細思極恐的,還是其中的真實人性。
雖然這是一部主旋律題材劇,但劇中既沒有絕對的光明角色,也沒有樣版化的反派。
說白了,就是 好得不夠好,壞得不夠壞。
比如歐慶春追蹤毒案,確實是出於職業責任。
但在個人情感上,她根本擺脫不了未婚夫因此喪命的恨意。
她執著查案,找到從未受過訓練的普通人肖童,希望他能入敵內部。
明知肖童對她的感情,仍有意識地含糊其辭。
很難講她前期出於工作與肖童的接觸裏,有沒有摻雜著私心的情感與利用。
正義一方為了鞏固住肖童這條線索來源,還 生出威脅 的 心思。
試圖利用學校評價 和個人前途做條件, 軟硬兼施逼迫一個普通人 。
到了後期,肖童被歐陽蘭蘭設計染上毒癮。
甚至還被迷奸,讓女方懷上了孩子。
人生從光明的未來可期,徹底滑入深淵。
但這一切明明是為局裏辦事,卻仍要面對懷疑、鄙夷、排斥。
不少人總站在道德高地和工作角度審判肖童。
連歐慶春也態度反復,做不到真正理解他的無奈與遭遇。
另一面,反派雖然惡貫滿盈,但毒梟也給了慈父一面的刻畫。
連對肖 童有 變態占有欲的歐陽蘭蘭, 天真的惡之外,也給了她一絲仗義直接 的草莽氣質。
肖童本人作為劇中最大的受害者,也沒有將其塑造得全然無辜可憐。
他理所應當地享受著文燕的愛意,都不願說明。
舉止幼稚又固執,甚至在戒毒這件事上也要耍小孩子脾氣。
但平心而論,正是這種種不純粹,彰顯著復雜真實的人性和現實灰度。
讓人物行為更有代入感,也讓故事走向峰回路轉,更讓肖童最後的死去刻入人心。
因為正
是劇裏每個人都能挑出的「錯」,甚至是社會、家庭的痼疾,無形中催化著他
的墮落悲劇。
禁毒之路的曲折兇險與巨大代價,令人心驚。
所謂的「永不瞑目」,如今看早已遠不止創作者所說的兩層意思。
其實也是真實人性在觀眾心內的激蕩,久久難以平息。
魚叔每次寫國產老劇,免不了跟魚友們一起感慨:這樣的劇再也拍不出來了。
「海巖劇」作為曾經的國產劇頂流,它的消失更令人唏噓。
倒先不是說劇集品質,事實上當時【永不瞑目】的罵聲也不少。
連導演趙寶剛都坦言,劇集編造痕跡太重。
為了戲劇沖突的橋段有刻意感,才必須用大量真實細節填充來平衡。
無論何時,頂流劇集的爭議總是相似。
真正可惜的,是對比如今的流量劇,海巖是作為創作者身份實作了口碑保障。
所以它的消失似乎更多意味著,一個以編劇、導演等專業創作者為主導的創作環境也已不在。
這背後,確實離不開海巖的個人原因。
他本就擁有無數擡頭,連寫小說都算副業。
健康、家庭、精力、創作力,都漸成問題。
最關鍵的是,時代轉入新千年後,網路發展帶來資訊爆炸。
海巖曾坦言,逐漸感覺到自己在「過時」。
畢竟虐戀與刑偵劇雙雙出現疲態,故事模式失效。
後續【舞者】【金耳環】【五星大飯店】等作品收視率和商業價值也難續輝煌。
加上又身陷「代筆門」等醜聞,亂局過後漸漸退場。
個人原因之外,也少不了大環境的變化。
電視退場,互聯網登場。
傳播介質更改,電視劇型別和產業格局也在不斷更新。
2004年,廣電又開展「凈化工程」,黃金時段禁播涉案反腐劇。
海巖劇的內容當在其列。
與此同時,國產劇的尺度和開放性,和輿論環境似乎也在越縮越緊。
經過這些年的「訓練」,觀眾已經能夠「自我審查」。
任何一句「這都能播」的驚嘆,或是對老劇尺度的反查,都是證明。
人沒了真實,也沒了復雜,單薄的光明照亮創作的貧瘠。
若是如此,或許在觀眾對老劇「當時只道是尋常」的懷念惋惜聲中。
國產劇才該當一句永不瞑目。
全文完。
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助理編輯: 白素