6月7日，瀚海星穹釋出了「領航員計劃」PV。在PV中，瀚海星穹表示，將從【流浪地球】SLG計畫發行方，轉變為【流浪地球】遊戲IP主理方，正式向外召集研發團隊。
值得一提的是，和市場常見的招募團隊，客製模式等有所不同，「領航員計劃」中，外部團隊在有好的構思，創意之下，擁有著有很高的自由度： 不限制遊戲型別及平台；不限制作團隊規模大小；不限制合作形式。
「【流浪地球】如果上來就被扣一個帽子，說它一定得做AAA，一定得是大而全，一定得是開放世界，這就會陷入到一個誤區裏」，主理方負責人黑泡坦言道。
即使是獨立遊戲，只要做到小而美，又有何不可呢？
01
一個關於中式硬科幻遊戲的夢
看過「領航員計劃」的PV，無論是配色，還是布景，相信科幻迷大抵會有一種熟悉感。隨之，記憶閃回到孩提時代的鄉間田埂。
一本封面頗具蘇式特征的的讀本，在全班流轉。
鄉間夜晚，白熾燈昏黃如豆，木桌台面坑坑窪窪。燈下桌前，人自沈溺流連。
這種熟悉感，源自二十世紀80年代，科幻小說佳作叠出的黃金年代。
在這一時期內，科幻小說蓬勃發展，湧現出了許多著名科幻作家和作品。其中不少還被搬上了大熒幕，出圈成了大眾耳熟能詳的作品，如【銀河系漫遊指南】【皮囊之下】，近些年的【沙丘】等等。
在那個黃金年代，科幻作品大多有著宏大敘事和想象，硬核科幻，深刻的主題和哲學思考等等特征。
實際上，無論是【流浪地球】還是【三體】，都極具彼時科幻小說黃金時期的特征。近些年的走紅出圈，更多是滄海遺珠，幸得所見。
在中式科幻走紅國際的同時，海外眾多IP的商業化卻已領先了一大步，開始從熒屏到電腦的轉變。如【霍格沃茲之遺】（全球銷量超2400萬套），【漫威蜘蛛人】系列（全球銷量超5000萬套）。
經典IP從小說，到影視，再到遊戲化改編，成為了IP發展，價值挖掘的一條可行路徑。
而硬核科幻IP方面，此前也有過遊戲化改編的成功個例。
在過去，科幻小說【沙丘】便有過許多遊戲改編。其中，最著名的是1992年，Westwood Studios開發的【沙丘2：王朝的建立】。
這款遊戲引入了如資源采集、基地建設、單位生產和戰爭迷霧等等創新機制，對RTS遊戲的發展產生了重要影響。
【流浪地球】IP的影視化，【沙丘】IP的遊戲化。珠玉在前，這使得【流浪地球】小說的遊戲化改編備受市場關註。
2020年3月，【流浪地球】SLG計畫正式立項。
而去年年底，市場傳言稱，SLG計畫或遭裁撤，【流浪地球】IP改編進展眾說紛紜。
「過去SLG計畫確實出現了一定的問題，沒有辦法短時間內和大家見面」，針對傳言，瀚海星穹說到，「但是，我們還是希望最後SLG能做出來。只是說現在計畫仍需要調優」。
歷時兩年，斥資成本近2億，成熟IP光環之下，SLG計畫調優並非不可理解。
只要珍視作品，創作的人，很多時候會陷入矛盾之中。
比如說，末日之下，地下城裏，當生存成了難題，角色的妝造是要追尋遊戲的精致表現，還是真實沈浸感？
而在計畫調優的同時，為了尋找【流浪地球】IP遊戲化改編的新思路，瀚海星穹釋出了「領航員計劃」。
在此之前，瀚海星穹，多是以【流浪地球】SLG計畫發行方的身份，被外界所熟悉。
而領航員計劃的釋出，也意味著，此後，瀚海星穹將從SLG計畫發行方身份，轉變為【流浪地球】遊戲IP主理方，對外召集自研團隊，進行【流浪地球】小說的遊戲化改編。
02
真正不設限的合作
「當工業化技術發展到一定程度後，遊戲又會回歸到內容創意上」，【流浪地球】遊戲IP主理方瀚海星穹說到，「我們一直堅信，既然中國能有劉慈欣，能有郭帆，那麽我相信中國遊戲行業一定有這樣的人在等待召喚」。
這便是此次「領航員計劃」的目的。
從內容來看，和常見的授權開發，客製模式等均有所不同，「領航員計劃」中，遊戲研發團隊有極大的自由度，自主權： 不限制遊戲型別及平台；不限制作團隊規模大小；不限制合作形式。
實際上，如果仔細觀看了「領航員計劃」PV，會發現，其中有一個畫面是縱橫交錯的房間，組成了一個又一個的格子。
而每一個格子，實際上代表了不同的遊戲平台，不同的遊戲型別，比如說switch遊戲，手機遊戲， VR遊戲等等。
可以說，領航員計劃實際上是一個不設限的狀態。而由於遊戲型別，平台的不設限，這也使得制作團隊的規模，以及合作方式都成為了一個開放式的選擇。
（受訪人：黑泡）
在聊到團隊規模話題過程中，當茶館提出「天才初中生」這樣略帶為難的假設時，黑泡也並未直接否定，而是認真思忖後誠懇地說到，「如果把他作為制作人看待，這對個人發展，和作品來說，都是不負責任的，但他眼裏的光芒是我們渴望的。」
因此，他也表示，會盡最大能力讓提案人參與，發揮他的價值，並且保障其版權，姓名標示權等各類相應的權益。最終，一起協力來完成遊戲。
當問及商業合作的形式，瀚海星穹則坦然表示，沒有固定的形式，我們對好作品的渴望遠遠超過商業利益。每個可能的好計畫，其所需要的土壤也是不同的。
有的團隊，自身已經有過成功開發遊戲的經驗，在有好的內容構思下，缺的可能僅僅只是一個IP授權。
有的團隊，已經有比較成熟的商業化方案，但或許沒有接觸過科幻類的美術風格，計畫的研發過程中，可能會需要一些美術上的支持。
而有的團隊，對最新的遊戲引擎駕輕就熟，或許需要一些文案，故事上的幫扶潤色。
「過去的時間裏，我們有不少的經驗和資源的積累，因此只要是在開發過程中遇到的問題，我們將竭盡全力賦能支持」。
在此之前，曾有過團隊主動和瀚海星穹進行接洽。而領航員計劃的釋出的部份初衷也在於，「既然這是市場所期待的，與其單點接觸，不如更主動的去把它表達出來，讓更多人有機會了解和參與進來，那好作品出現的可能性也就更高了。」
03
獨立遊戲，也未嘗不可
「過去，有些團隊來接洽，我們也做了充分的準備，意圖來一場酣暢的頭腦風暴。但聊了半天，就光和你聊這個遊戲該怎麽抄，怎麽換皮」，許是無奈，許是憤懣，言談中，能清晰感受到黑泡的情緒起伏。
「這會毀了這個IP」。而瀚海星穹和劉慈欣老師都不願看到這樣的結果。
誠然，換皮遊戲、微創新等等說法是灰色的，是沒有確切定義的。僅從立意想法本身來看，並沒有優劣好壞。
舉個例子，過去有團隊接觸時，談到冰天雪地的世界，意圖打造冰雪末日生存遊戲，因為有一款目前大火的遊戲是這麽做的。但是，【流浪地球】就一定是冰天雪地嗎？有沒有更全面的考慮？
另外，在原著小說中，地球經歷了剎車時代，逃逸時代，流浪時代三個時期，而氣候經歷了火與冰的兩極情況。只是，由於電影設定在在剎車時代後期，以逃逸時代為背景，因此才是嚴寒。
在最開始的剎車時代，人類還沒搬進地下城，而氣候也是極度炎熱的。熱到以至於，必須穿著冷卻服才能外出，以至於，忘形之下，赤身享受大雨，卻把人燙掉一層皮。
不了解IP，不做深入的思考，能夠改編好遊戲，是不大現實的。即使成功了，那也是不永續的偶然。
當然，內容創作，沒有金科玉律。不必拘泥於某一類遊戲可以，某一類遊戲不可以的論斷。
「【流浪地球】如果上來就被扣一個帽子，說它一定得做AAA，一定得是大而全，一定得是開放世界，這會陷入到一個誤區裏」，黑泡坦言。
「我如果就是做個獨立遊戲，比如說，聚焦在地下城裏的一個小人物，講述他是如何在地下城艱難去生活的，這也可以很有趣。」
問題的關鍵在於：在【流浪地球】的世界觀下，如何講個好故事，做個好玩的遊戲。
這個故事可以很小，但只要做到小而美，又有何不可？
在訪談的最後，黑泡直言，光環之下，從0到1，改編【流浪地球】IP，有壓力是正常的，「你得對得起外界的期待」。
「我們始終相信，會再一次看到藍天，鮮花掛滿枝頭」。
