小城與世界的距離有多遠？
在今天，這個抽象的問題可以用一組組具象的數位回應。地圖上的兩個點之間有精確的空間距離，被放置在現代交通系統中，這些空間距離被汽車、火車和飛機換算成或長或短的時間長度。通訊和互聯網的發展，更消弭了時間和空間的距離，讓人有了天涯若比鄰的感覺。
但交通的升級、虛擬時空的建立，並沒有拉近小城與世界之間的心理感知。直到今天，「小城」與「世界」仍常常被視作一對語意概念上的兩極。這種遙遠與並峙一方面彰顯了時代發展節奏的不均與延遲，另一方面則提示我們，即便在如今這個時空感被科技發展無限削弱的年代，因地理、資訊、語言帶來的精神世界差異依舊存在。
2024年春天，由三聯人文城市聯合策展人崔燦燦共同發起的城市共創計畫「小城之春」正式開啟第二季。在這一季中，我們邀請到15位（組）共創人——班宇、陳彧凡、陳彧君、程新皓、段建偉、耿軍、顧桃、胡尹萍、羅宇傑、苗文轉譯局、佘海晴、孫曉楓、伍偉、袁野、張尕慫、朱嵐清。「小城之春」紀錄短片已陸續在三聯新媒體平台釋出。
從小城出發，一些藝術家、興趣小組用各自的方式丈量著小城與世界的距離，他們用自己的實踐和創作，努力消弭小城與世界的時差，不僅為小城裏的人編織更大的夢想，也以自己的方式重新發現小城。
2019年，藝術家程新皓從昆明開始，沿著1910年修建的滇越鐵路徒步走向中越邊界。這條鐵路是雲南省最早的現代道路，也為雲南帶來了新的時間和新的身體感知。程新皓用19天，449塊石頭，24封信講述了一個關於雲南的故事，也用自己的身體重新與前現代雲南的生活方式建立連線。
興趣小組苗文轉譯局的成立，源於捕捉到苗語地區語言文化與現代生活的罅隙。「互聯網」、「麻辣燙」、「快遞」、「高鐵站」……這些現代生活裏的概念，該如何被傳遞給苗語母語者？語言不通的表象下，是小地方難以融入高速發展的現代生活的大困境，苗文轉譯局所嘗試的，不僅是跨越語言的邊界，更是跨越發展的時差、填平認知的溝壑。
藝術家胡尹萍在四川瀘州的小鎮出生，長大後她發現，媽媽勾出的針織品遭到「冷落」，不再被這個充斥著流水線商品的新潮世界所接納。於是，她以法國公司CEO「小芳」的名義向媽媽和小鎮的阿姨們訂貨。胡尹萍對媽媽的一個謊言，逐漸變成了一場關於普通人的創意與價值的藝術實踐。家鄉的阿姨們鉤織了許多天馬行空的毛線織物。「小芳」帶著阿姨們的作品來到愛爾蘭和巴黎，原本被大批次、同質化地消費的手工藝變成了獨一無二的藝術品，原本隱形於家庭與市場的女性勞動走向了世界的舞台。「小芳」雖然沒有在物質上給予阿姨們很大的幫助，但卻給她們提供了一個精神上的支點。
西瓜是夏季大家都喜愛的水果。西瓜最初來自哪裏？藝術家袁野發現，這個問題很少有人想過。來到河南中牟，她從西瓜的前世今生開始探索。路邊的西瓜、偶遇的槐樹、大片的麥田，氣勢磅礴的黃河，都成為這座黃河邊小城深刻的記憶錨點。而以植物為方法，不僅開啟了認識一個小城的另一扇門，也仿佛洞悉了人與植物、人與自然相互塑造的過往、當下和未來。
口述｜程新皓、石甜（苗文轉譯局聯合發起人之一）、胡尹萍、袁野
整理｜張秋雨、榭瑞、蔡時敞、元宵
編輯｜王菲宇
程新皓：
一條鐵路通向大海
也將雲南故事帶到雲南之
外
小學一年級，我和爸媽從玉溪搬到了昆明。我家就住在現在的雲南民族大學裏一棟已經被拆掉的紅磚小樓上。從小樓往北邊看，可以看到一段在當時還在使用的鐵路。到了晚上，就會有各種各樣拉貨的火車經過，你可以看到火車的燈光由遠及近，它的汽笛聲在城市混雜的聲音中如此清晰。
我當時會把它表述成是「民院的火車」，我爸聽了就會笑話我，他說那不是民院的火車。那條鐵路也比我能看到的長得多，它叫滇越鐵路，會通向一片大海。
我總是會想象，這些在黑暗當中劃開城市的燈光、劃開空間的汽笛聲，最後隱隱地指向一條鐵路的盡頭。那片在黑暗當中泛著隱隱藍光的海，它不斷的在我腦海當中回返，以至於當我開始做藝術創作的時候，我多次想要以滇越鐵路為物件做一個作品。
沿著滇越鐵路，程新皓路過一座又一座的小城
程新皓【致海洋】，2019年
在真正走上滇越鐵路之前，我始終沒有想到一個合適的形式去呈現它。我嘗試拍過照片，但又覺得它好像和鐵路無關。某一刻我突然意識到，也許一直被我藏在鏡頭後的身體才是最合適的媒介。在滇越鐵路修建之前，在漫長的沒有任何現代化交通方式的時間裏，對於雲南來說，身體是唯一的進入方式。
1910年1月31號，那一列火車的出現讓雲南和世界的連線就此改變，曾經雲南和外界之間曠日持久、危機重重的馬幫旅行，突然變成了在車廂之內的、三日能夠抵達終點的鐵道之旅。雲南不再是某種內陸，這條鐵路指向一片大海。只有當走上了鐵路、步行其中，這條鐵路所帶來的那種聯通和現代化的歷史才能被顯明而來。
在沿著滇越鐵路行進的途中，每走一公裏，我就會撿一塊石頭，把它背在身上。 我想， 這條鐵路帶來的不僅僅只是時空上的縮短、便利程度的改變，它帶來的還有另外一種截然不同的感受雲南的方式。
用雙腳的徒步和沈甸甸的石頭，這條通往大海的鐵路變得可感知
程新皓【致海洋】，2019年
我之前閱讀了大量民國時期的雲南遊記，這些遊記中都會提到，旅行這進入雲南之後就開始數山洞和橋的數量，拿出氣壓計來計算海拔高度。公裏、海拔、溫度……我們似乎需要這樣一個抽象的數位，知道自己到底身處河谷的酷熱當中，還是位於山底的清涼當中，進而對映到地圖上的某一個點。
在19天的時間裏，我走449公裏。449塊石頭，接近20公斤的重量，這些沈甸甸的石頭使得公裏、海拔、溫度這些抽象的度量和計數重新變為具體的、可感知的身體感受。因為鐵路變得抽象的種種感知重新變得具象，重新折疊到身體的前進當中，具體到身體和某種尺度搏鬥的過程中。 我覺得，這樣從抽象到具象、從具象到抽象、從鐵路之旅到雙腳的徒步，就能把這條鐵路和在這條鐵路存在之前對於雲南的感知聯結在一起。
關於雲南的印象，在鐵路之旅中不斷被顛覆
程新皓【致海洋】，2019年
1930年代，有一位姓名標示叫「雪山」的作者寫了一篇【滇越旅途三日記】。這位作者的的老家是麗江，要去北京上學。他很詳細寫了乘馬、搭乘火車、再轉乘的路程。與他他同行的有七八個摩梭人，也就是我們今天所說的納西族人。他們是第一次離開麗江、離開老家、坐上火車，他們完全看不懂火車上的一切的東西，於是這名作者就充當起這些摩梭人和現代交通方式之間的中介，給他們解釋什麽是廁所、抽水馬桶要如何用。
在這個過程當中有一個非常有意思的細節，當時的滇越鐵路要坐三天，但是每天都要停下來，要下火車去找旅館。第二天早上，到了要趕火車的時候，他就去敲這些摩梭人的門。他們睡得昏昏沈沈，用納西語說，「天還未亮，雞還未叫，你起那麽早作甚？」等到他們沖到了火車站，他們已經是那班火車最後的乘客。剛跳上火車，汽笛一鳴就離開了車站。
我們最終與世界共享著一套時間
程新皓【月升】，2018年
前現代的雲南人是如何感知時間的，是太陽有沒有升起，雞有沒有叫。但是對於一個被現代化規訓了的身體，時間就是鐘點時間，不管你雞有沒有叫，不管你太陽有沒有升起，火車一定會響著汽笛呼嘯而去。 火車帶來了新的時間，帶來了一種新的身體，帶來一種新的可能在這個土地上存在的方式。 而在接下來的幾十年甚至更長的時間，雲南人會逐漸的進入到這樣一種方式當中去。曾經的那些雞鳴、曾經的那些拂曉會被一聲又一聲的鬧鐘替代，最終會成為我們和世界在共享著同一套時間。
苗文轉譯局：
「互聯網」 「快遞」 ……
現代生活如何傳遞給
大山裏的苗 寨？
想要成立一個轉譯小組的念頭，要追溯到大概二十年前。大概在2004年到2007年，當時還是上BBS時代，我就知道一個叫「三苗網」的論壇。論壇成員大多是來自雲貴川等西南地區的苗族人，其中一個比較集中的板塊，聚焦於苗語的轉譯、傳播和教學，大家都不約而同地提到了苗語斷代消失的問題。
原因當然是復雜的，最明顯的一個問題是語言的雜糅。一些約定俗成的漢語詞匯，比如火車、飛機，或是菜刀等廚房用品，在苗語裏其實也有對應的固定詞匯。但是外出打工的苗族年輕人回來以後，往往就直接用漢語借詞，而不是苗語詞匯。與此同時，孩子們與說苗語的長輩長期分開，會講苗語、願意講苗語的年輕人也在變少。
苗文轉譯局參加廣東時代美術館藝術展「河流脈搏——穿越邊界交疊的世界」，在建築上寫下苗文
苗文轉譯局供圖
2019年夏天，我到美國威斯康辛大學麥迪遜校區參加了一期苗文課程。我發現，生活在美國的一群苗族人正在做我們想做的事：他們正把大量現代社會的詞語轉譯成苗文。更重要的是，他們不是從英語中直接借用詞匯，而是用苗語現存的詞根，去描述現代社會。
之前我們也討論，苗族年輕人總是直接把漢語詞匯借用過來，長輩會指責他們「很懶」。但我突然意識到，會不會是因為我們並沒有給他們提供一個可以隨時取用的「工具箱」呢？
2019年10月，我和苗文轉譯局興趣小組的幾個小夥伴，從最基礎的苗語詞匯轉譯入手，開始在微信公眾號上陸續釋出轉譯成果和推進苗語文轉譯事宜至今。當時的想法很簡單，可能也有一點理想主義。至少我們提供了一個「工具箱」。年輕人用不用、如何評價它的用處，那可能是下一步的事情。
苗文轉譯局參加廣東時代美術館藝術展「河流脈搏——穿越邊界交疊的世界」，在玻璃上寫下苗語和漢語的對照詞匯
苗文轉譯局供圖
我們的成員中，有人類學背景的，負責尋找苗文資料；工科背景的成員解決技術問題；美術設計出身的成員解決設計、排版美觀的問題……多學科的交叉協作，讓我們可以更好協作。在選擇詞匯的時候，我們盡量以十個左右的詞匯為一組，選擇相應的主題，比如交通工具、家電。
我們不想讓苗文成為漢語詞匯的拼音，而是希望從苗族本身的文化挖掘對現代社會的描述。比如說「sod」指的是「線」，「dongx」指的是「銅」，「sod dongx」可以直譯為「銅線」。在座機時代，大家以局部指代整體，用「sod dongx（銅線）」這個詞來稱呼電話，後來這個詞也用來指手機。這是苗族同胞在生活中逐漸總結出來的，也是我們覺得相對滿意的一個轉譯。
苗文轉譯局通常以十個左右的詞匯為一組展示轉譯成果，有時會把卡片印制出來免費分發
苗文轉譯局供圖
但並不是所有的轉譯都這麽順利，也不是每一次都很有成就感。我們逐漸意識到，這件事超出我們的能力了。大家開始尋求「場外支援」。
最後，在討論、整理、請教之後，大家把轉譯好的苗文和對應的中文，在公眾號上以分類卡片的形式推播給大家。這是一種成本較低的傳播形式，因為我們只是作為非常松散的興趣小組存在，所以也沒有經費。
目前，整個團隊有8名成員，我們都是一起協作很多年的夥伴。大家並不期待短期達成目標，所以，可能還是以一種慢一點的方式在推進。對於我們來講，擁有苗族身份，仿佛就擁有了這個使命。不是一兩年，也不是兩三年，可能我們會一直做下去，把沒做過的轉譯，沒實作的構想，一個接一個地做下去。
在展覽「河流脈搏——穿越邊界交疊的世界」中，苗文轉譯局的成員將自己剪的苗族鬼師剪紙貼在建築上，寓意喚回語言巨獸
苗文轉譯局供圖
在現代社會的轉型過程中，有很多民族、很多語言都在經歷和苗語一樣的困境。不僅僅是少數民族語言，漢語方言也面臨著言說者減少、與現代生活接軌困難的問題。 我們的經歷和經驗，也授權以給大家一點參考，激發每個人探索自己的母語。我們也期待未來能夠和大家一起構建起溝通的橋梁，互相借鑒彼此的經驗。
胡尹萍：
一群四川小鎮阿姨織的帽子
可以去到多遠的地方？
我在四川的一個小鎮上出生、成長，高中便離家上學，對家鄉和父母的記憶幾乎停留在兒時。小時候，我的母親是一名家庭婦女，讓家人吃飽穿暖是她唯一的工作。在她眼裏，小鎮之外的世界是遙遠和陌生的。
2015年我回老家探親時，發現媽媽織了一大麻袋的帽子。一次她背著那些用劣質毛線織成的150頂帽子過河，找鎮上的收購商，但卻沒賣出去——她的時間被廉價地收割掉了。
我想以合理的價格收購這些帽子。我告訴媽媽，我前兩天碰到一個朋友的朋友，也在收帽子，問她願不願意織。她說：「你媽媽都是見活就幹活」。
在「小芳」工作室，阿姨們編織的帽子
視訊靜幀
於是，我委托好朋友假扮法國公司的中國CEO「小芳」，媽媽隨心所欲織的帽子，小芳都會買下來。實際上，媽媽把帽子寄給小芳，小芳再轉寄給我。透過小芳，我和媽媽建立了某種隱性的關系。不僅是給她打電話、買毛線，從她自由編織的帽子裏，我也了解到了她的日常和情緒。
僅在2016年一年，媽媽就做出一百多頂稀奇古怪的帽子，有禮帽、漁夫帽、臉基尼，還有像貓的、像仙人掌、像飛碟的帽子。還有一頂圍巾帽，媽媽把圍巾變成了帽子的一條長長的尾巴。
慢慢地，小鎮上的阿姨們也和媽媽一起，為小芳編織帽子。隨著更多的母親開始編織，小鎮上的麻將館都一度面臨倒閉。麻將館老板娘從生氣到理解，最後也加入了編織的行列。一群阿姨在廣場上打毛線，媽媽讓大家試戴帽子給我看，我說「都好看」。
小鎮的阿姨們坐在一起打毛線
視訊靜幀
第一次有媒體去采訪時，我給他們寫了一個劇本，讓他們以法國公司的名義去到小鎮。後來，我又把阿姨們的帽子帶到巴黎，做了一個展覽。我就是要告訴她們，法國公司很喜歡你們的帽子，請繼續織。
為了和更多社會機構合作，我創立了品牌「胡小芳」，開始有經理與阿姨們溝通編織過程中的想法和問題。從2017年起，「小芳」引導著阿姨們進入了創作型織制階段。那一代人被忽略的創造力，逐漸在各種各樣的作品中呈現出來。
「小芳」在法國
視訊靜幀
一開始我覺得，這些阿姨們都生活在四川盆地，我希望有一天能帶她們去看一看大海。雖然現在我沒有能力，但如果她們能想象著一片大海，為自己和家人織一套毛線比基尼，也是一件挺浪漫的事情。
於是在「胡小芳」的第二個階段，小芳偽造了一場法國的海邊比基尼大賽，邀請阿姨們織制比基尼。我把這個計畫叫做「雪白的鴿子」。泳裝的結構簡單，可以讓阿姨們的織制變得自由，讓意識超越身體的距離。為了打消她們的疑慮，我把織好的毛線比基尼合成在世界超模的走秀照上，完成了一次比基尼秀。
「小芳」的阿姨們編織的比基尼正在走向國際
胡尹萍供圖
「胡小芳」的第三個階段，則來自於我自身的危機。我在北京的工作室遭到非法暴力拆遷，房東雇兇打砸入室，讓我對周遭環境的安全產生懷疑。在北京，我知道用知識和法律來保護自己，但生活在遙遠小鎮的阿姨們，遇到壞人會用什麽樣的方式去保護自己和家庭不受傷害呢？
我透過小芳向她們提出了這個問題。一開始，阿姨們用毛線做出了各種槍支炮彈。可是在中國，日常生活裏沒有槍支也沒有炮彈。我讓小芳再次提問，如果在現實裏真的受到了威脅，她們能夠拿起的武器是什麽？
阿姨們終於開始凝視自己真實的生活。我看到了用各種方法編織成的卷簾門、看門狗，甚至是仙人掌、燈和臟話。阿姨們把心目中的壞人也編織了出來。這些壞人的形象，大多源於真實的遭遇。
面對「如何保護自己」的創作命題，阿姨織出了心中的答案
胡尹萍供圖
「胡小芳」作為一個品牌，也作為一個藝術計畫，逐漸與現實有了更深的交集。第四個階段是「聯合國」，小芳讓阿姨們編織一面面旗幟，來代表一個個家庭。我認為，一個家庭的質感來源於女性，我希望旗子上都是阿姨們自己感觸比較深的形象。第五個階段是「標準配置」，我想了解阿姨們心中對幸福的標準。
在不同的文化與意識形態裏，人們對理想生活的期待或許是不同的。也許非洲阿姨想擁有一頭大象，法國阿姨想擁有一個宮殿，北韓阿姨想擁有一段河流。在這個四川小鎮上，阿姨們則想要隨心所欲地織帽子，想要收購商開出更高的價格，想要讓人的勞動更值錢。在小鎮的KTV裏，阿姨們相聚唱歌，說「女人就是活得漂亮，活得瀟灑」。
我的媽媽也因為這份工作，學會了上網、微信、網上銀行等更現代的溝通方式。剛開始寄快遞給小芳時，媽媽會在寄件人處填上爸爸的名字，認為男人才是家裏的支柱。現在，媽媽會信心滿滿地寫下自己的名字了。她織的帽子和藝術品，也去到了更大的世界。
袁野：
植物告訴你
這個黃河邊的小城City不City
我一直覺得人對自然的關註是與生俱來的，因為我們生活在其中。不同的風土，不同的氣候造就不同的自然景觀。
我出生在南京，小時候住在一樓，後院裏種了很多花花草草，還有一棵臘梅樹。那會兒，幾乎每周都會去爬山，從家裏出發，一直爬到紫金山頂的天文台。那時我們經常走野路，靠樹木、草叢的形態去辨認方向。
後來，我去杭州讀書，因為工作又去到深圳和北京。在外地生活久了其實不怎麽想起家鄉。反而因為四處走動，對不同地理條件下的生態樣貌、風土人情更在意些。而我們對於一座城市的記憶，也往往是與植物聯系起來的。
在柳絮飄飛的季節，北京就和小時候記憶中的南京重疊起來，二者給人帶來的好像都不是那麽美好的體驗。植物、氣味，甚至一些生活習慣和場景，都會調動我的記憶。我始終好奇不同水土所造成的不同景觀，人與其他萬物相互聯系的方式，地理風物之間的淵源。
在中牟雁鳴湖，袁野開始了對這個黃河小城的植物觀察
視訊靜幀
行走在中牟老城中，植物與模組屋共同構建了一種城市印象
視訊靜幀
我一開始選擇植物作為創作題材是偶然的。當時參加第九屆深港城市\建築雙城雙年展，我的展場落在深圳坪山區的大萬世居中，那是一座始於清代的客家圍屋。當我的雙腳邁進那個有些荒蕪的建築裏面時，一股混合著泥土、磚塊、老木頭和青草的氣味撲面而來。衰敗的空間中，各種我叫不出名字的植物在瘋長，好像它們才是這裏的主人。
後來，我在創作的過程中，也會發現隨著大萬世居的修繕，這些被當做雜草或者破壞建築的植物逐漸被清理掉。我的作品好像也變成它們存在過的證明。
創作對我來說需要同時呼叫感性和理性。我去到一個地方，那裏的人、植物、事物帶給我的體感，構成我的第一感知。到處走走看看，摸一摸，聞一聞，碰到周圍的人也多去聊聊。在這個過程中，我會不斷地用相機去記錄有意思的植物和它們身處的圖景。透過相關資料研究，我建立了對一些植物基本的認識，並延展開這背後的歷史、文化，也與現代城市和生活相互關聯。
【大萬植物辨識手冊】局部，第九屆深港城市\建築雙城雙年展·大萬世居現場，2022年
視訊靜幀
我第一次來中牟，訝異於這座中原小城豐富的植物種類。我去的時間，正好是西瓜成熟的季節。很多路口都有當地的農民在賣自家種的小吊瓜，單手就能拿起的大小，皮很薄，甚至用力大一些，西瓜皮自己就裂開了。
我們從來沒有去想過西瓜最初來自於哪裏，仿佛我們生來就認識這種水果。雖然歷史上，古埃及人就已經改良過西瓜的品種，但那時候它還稱不上是水果，就是商販航船上的淡水儲備，是征戰途中的戰略物資。一直到公元10世紀，後晉官員胡嶠終於有機會從契丹逃回家中，寫下記錄了西域見聞的【陷虜記】，我們才知道西瓜這個「新物種」。再到北宋官員洪皓被金人遣送回南宋，帶回西瓜種子，才開始了漢民族廣泛種瓜吃瓜的日子。
在這些微小的歷史資料被我翻閱之前，西瓜在我的腦海中與墨西哥畫家芙烈達·卡蘿（Frida Kahlo）的畫作重疊，她在去世前幾天畫下了這幅以西瓜為主題的【生命萬歲】。由此，一場由西瓜開啟的古往今來、歷史與個人的故事都在我的創作中，與中牟這座城市緊緊相連。
中牟路邊的西瓜
視訊靜幀
從芙烈達·卡蘿的畫作【生命萬歲】到街邊的西瓜，這種水果寄托了不同文化裏不同的情感
視訊靜幀
我還去到了黃河邊，路過大片的麥田。在開敞平坦的農田上，往往會有幾棵孤零零的樹。當地的司機告訴我，這些樹下埋葬著過世的人。於是，我也想到在中牟看見的「曹操栓馬槐」，官渡之戰的風嘯馬鳴聲仿佛透過槐樹的沙沙聲穿古而來。人們賦予槐樹很多含義，說槐木屬陰，是「木中之鬼」。但也更願意把它視為鄉愁之木，讓綠槐夾道的場面深入人心。那些有名的槐樹現在散落在各地，多少都和人的靈魂有關。可能傷懷吊古與心懷夢想的人都應該在槐樹下休憩。
我抱著創作的目的來到中牟。 在這個過程中，我需要身體力行，去接觸、去辨識、去判斷，按下快門，然後重新發現一種植物外表之下的東西。 認知的變化重建了我與這座陌生城市的關系。看地圖時的種種想象具象成路邊的西瓜、偶遇的槐樹、大片的麥田，還有氣勢磅礴的黃河，它們也將成為我深刻的記憶。
袁野觀察黃河邊的麥子
視訊靜幀
中牟的黃河、麥田、槐樹、西瓜，都成為城市圖鑒的一部份
視訊靜幀
視訊主創資訊
vol.4：小芳和小芳的瀘州阿姨們
短片【小芳】由藝術家胡尹萍提供並授權計畫「小城之春」使用
vol.5：從雲南通往大海的鐵路
共創人： 程新皓
出品：
賈冬婷
監制： 王菲宇
統籌： 吳小霜 張秋雨
攝影： 王菲麟 王炳權
攝影助理： 賈中帥 周友剛
剪輯： 阿臣
視覺設計： another design
特別鳴謝： 上海動物園
裝置支持： 光影海萊
場地： COHERE SPACE
部份素材來源：
【動物園隔障考】，2024—，程新皓
【象征】，2022，程新皓
【來自鐵路的 24 封信件】，2020，程新皓
【致海洋】，2019，程新皓
【過河】，2019，程新皓
【疊層與漂礫】，2023-2024，程新皓
【你不要到南方去，你不要到北方去】，2022，程新皓
【銀·及其它元素】，2020，程新皓
【平行線條的透視法】，2020，程新皓
【月升】，2018，程新皓
vol.6：以植物為方法漫遊中牟
共創人： 袁野
出品：
賈冬婷
監制： 王菲宇
統籌： 袁瀟雪
攝影指導： 田之收
攝影助理： 周永傑
跟機： 宣聰
視訊剪輯： JJ
視訊調色： 張達
視覺設計：
another design
特別鳴謝： 劉生
部份素材來源：
影像【大萬植物辨識手冊】，大王椰往事觸碰，2022，袁野
vol.7：五分鐘教你50個苗語詞
共創人： 苗文轉譯局
出品：
賈冬婷
監制： 王菲宇
統籌： 蔣瑞華
視訊剪輯： 王琛
視覺設計： another design
出鏡（按出鏡順序排列）：
石甜-Reb 陶永標-Zhangk 小花-Ab Bangx Dof
龍王-Wb Xyau 疊貴-Dieel Guik 柴郎-Nab Deul
特別鳴謝：
蘇釋二、潘曉東、潘文敏、顧曉鳳，以及苗文轉譯局成員楊文斌、卯當卓辰
特別說明：
本片中分別展示了苗語地區三支方言的詞匯，僅作交流之用，無任何傾向性
「小城之春」 第二季展覽
展期： 2024.6.29-2024.10.8
地點： 中牟·理想社群共享中心·社群美術館
策展人： 崔燦燦
聯合發起人： 崔燦燦 賈冬婷
出品方： 三聯人文城市
主辦方： 三聯人文城市/三聯生活傳媒有限公司
中牟文化旅遊投資有限公司
策展人&
聯合發起人
崔燦燦
策展人，寫作者。作為當今藝術領域最有代表性的策展人，主要展覽和活動從2012年開始有上百場，涵蓋藝術、建築、設計和電影等。
賈冬婷
三聯人文城市&三聯中讀執行總編輯。2005年加入三聯生活周刊，專註建築&城市報道，2020年起，策劃三聯人文城市獎及人文城市季。
聯合發起人
共創人
班宇
@ 遼寧沈陽
小說作家
陳彧凡
@ 福建莆田
藝術家
陳彧君
@ 福建莆田
藝術家
程新皓
@ 雲南滇越鐵路沿線
藝術家
段建偉
@ 河南許昌
藝術家
耿軍
@ 黑龍江鶴崗
導演
顧桃
@ 內蒙古希拉穆仁
導演
胡尹萍
@ 四川瀘州
藝術家
羅宇傑
@ 山西浙水
建築師
苗文轉譯局
@ 苗語地區
興趣小組
佘海晴
@ 廣東佛山
藝術家
孫曉楓
@ 廣東汕頭
藝術家
伍偉
@ 河南鄭州
藝術家
袁野
@ 河南中牟
藝術家
張尕慫
@ 甘肅靖遠
西北根源音樂人
朱嵐清
@ 福建東山島
藝術家
「小城之春」計畫團隊
聯合發起人： 崔燦燦、賈冬婷
策展人： 崔燦燦
展覽統籌： 宋洋、袁瀟雪
展覽執行： 俞冰如、吳小霜、吳佩珊
視訊出品： 賈冬婷
視訊監制： 王菲宇
視訊統籌： 袁瀟雪、俞冰如、吳小霜、
雷妮、張秋雨、蔣瑞華
活動統籌： 潘鴻、宋洋
內容傳播： 王菲宇、俞冰如、
蔣瑞華、吳佩珊
視覺設計： anotherdesign
三聯人文城市聯絡方式：
官方公眾號：@城市家City+
官方視訊號：@城市家City+
官方小紅書：@三聯人文城市
官方網站：
官方信箱：[email protected]
